jueves, 3 de junio de 2010

MURO POR LA PAZ : UN RECORD MUNDIAL. PEÑALOLEN


Con la presencia de más de mil graffiteros y cultores del llamado “Arte Urbano”, culminó este domingo 15 la realización del “Muro por la Paz”, en Av. Los Presidentes en Peñalolén, iniciativa que postulará al récord Guiness.


Gracias al apoyo de la Municipalidad de Peñalolén, además de la empresa de pinturas Marson, se pudo concretar el sueño gestado hace más de un año en el Centro Cultural Siembra Arte, que junto a la organización Mundo sin Guerras, ideó la pionera iniciativa.
La pared, de mil 800 metros de largo, fue pintada durante tres días por 21 grupos de muralistas nacionales y extranjeros quienes, con entusiasmo, plasmaron sus dibujos inspirados en la paz, la no-violencia y el desarme nuclear.
El Muro por la Paz postulará al récord Guiness, ya que el mural más extenso hasta la fecha a nivel mundial se pintó en España en 2007 y cuenta sólo con 700 metros.

El INICIO DEL GRAFFITI CALLEJERO




La palabra "graffiti" tiene sus orígenes en la palabra griega graphein que significa escribir. Esto evolucionó en la palabra latina graffito. Graffiti es la forma plural de graffito.
Cuándo empezó el grafitti? Pues la historia moderna de graffiti se remonta a los años 60 cuando empezó en Nueva York, influído por la música hip-hop. Los primeros artistas de graffiti se dedicaban a firmas, y vivían y pintaban en Nueva York.


Uno de los primeras artistas de graffiti firmaba TAKI 183 y fue entrevistado por el New York Times en 1971. Su nombre verdadero era Demetrius y era un joven griego que trabajaba como mensajero en Nueva York. Pintaba su firma en todos los sitios donde entregaba documentos y paquetes. Se hizo famoso y muchos jóvenes empezaron a imitarle y a buscar sitios cada vez más difíciles y llamativos donde dejar su firma. Tal vez el nombre TAKER que se utiliza para los rotuladores gruesas de tinta permanente utilizadas por los grafiteros tiene su orígen en la primera firma de graffiti conocida, TAKI 183.

Pronto, cientos de jóvenes en Nueva York, especialmente aquellos atraídos por la música rap y hip hop, empezaron a firmar por toda la ciudad, tanto que las autoridades tuvieron que gastar más de $300.000 (es decir 80.000 horas laborables) en la limpieza del metro. El objetivo de estos primeros graffiteros era dejar su firma en el máximo numero de sitios posibles. Ganaban fama, dentro de los círculos de graffiteros, según el número de firmas y según los sitios en los que lograban firmar. Cuánto más peligroso, más estatus.

Paralelamente, Keith Haring un artista, empezó a pintar sus dibujos en sitios públicos, primero pegando posters y luego pintando directamente sobre muros y los paredes de los metros de Nueva York.

Al ser un tipo de arte tan distinto, Haring se hizo famoso, y pronto museos de arte en la ciudad empezaron a exponer sus obras. Se puede conocer más sobre la obra de Keith Haring en esta página web:
http://www.haring.com o ver un vídeo de Haring pintando en el metro de Nueva York aquí. El video tarda unos minutos en cargarse, sobre todo si tienes una conexión lenta pero merece la pena. Una vez cargado, pincha Start Movie que aparece en letra blanca a la derecha de la página, debajo del texto.

Poco a poco el graffiti callejero, inspirándose en los diseños de Haring, se iba incorporando en la cultura Hip Hop, rap y break dancing y empezó a extenderse a otros países. Tuvo su momento más fuerte durante los setenta, pero luego empezó a perder popularidad. Pero hace una década una de las cadenas nacionales más populares de los Estados Unidos emitió un programa de televisión sobre el graffiti y de repente volvieron a aparecer firmas y arte graffitero no solo por los Estados Unidos, sino por sitios urbanos en todo el mundo y sobre todo en ciudades europeas.

Bailes callejeros


hip hop, Breakdance, Popping, Krumping, Tutting ....


Desde tiempos remotos el cuerpo, la danza y el movimiento fueron medios que el hombre utilizó para expresar sus sentimientos y emociones. A lo largo de la historia adquirió distintas formas y funciones.


Desde tiempos remotos el cuerpo, la danza y el movimiento fueron medios que el hombre utilizó para expresar sus sentimientos y emociones. A lo largo de la historia adquirió distintas formas y funciones. Acompañando acontecimientos sociales como el nacimiento, la consagración de los jóvenes, el matrimonio, la muerte, o asociada a lo religioso, la danza en distintas culturas, está presente como una necesidad primordial del hombre.


En los años 70 en el sur del Bronx, Nueva Cork, los jóvenes de la comunidad latina y afro americana con una larga historia de pobreza y marginación, guiados por la necesidad de bailar y al no poder acceder a los estudios de danza desarrollaron un estilo de danza en las calles. Esta danza formó parte de un estilo de vida alternativo a las bandas delictivas y a la violencia, brindándoles la posibilidad de establecer lazos sociales y de expresarse de una manera creativa y no violenta.


Street dance (SD) es el termino que se utiliza para describir estos estilos de danza que por naturaleza son danzas sociales, de mucha improvisación y contacto con el espectador y entre los bailarines.


CARACTERÍSTICAS


Contrariamente a otras formas de danza la mayoría de las SD alientan la creatividad y originalidad individual. Los bailarines interpretan libremente los movimientos ya existentes, improvisando y creando nuevos. La improvisación es el corazón de las danzas de la calle es por eso que la danza está en constante desarrollo. Muchas SD incluyen encuentros o duelos conocidos como jamming. Los Jamm son un tipo de espectáculo informal que ocurre dentro del marco de una danza social. Los bailarines forman un círculo y por turnos, solos o en parejas, muestras sus habilidades mientras los otros observan y deciden quién es el ganador.


ESTILOS


Generalmente SD esta asociada al funk y al hip hop. Sin embargo son muchos los estilos que involucra: Breakdance, Hip hop, Krumping, Liquid dancing, Locking, Popping, Robot, Tutting, Uprock.El Hip hop formó parte de un Movimiento cultural que se dice que comenzó con el trabajo del DJ Herc. El termino "hip hop" se cree que ha sido utilizado por primera vez en la canción "Rapper's Delight" de The Sugarhill Gang (1979)Breakdance conocido también como breaking o b-boying, incluye parte de los movimientos del hip Hop. Breaking es uno de los 4 elementos de la cultura Hip Hop, los otros tres son MCing (rapping), DJing, (Disc jockey) y el graffiti.Popping consiste en la contracción y relajación rápida de los músculos para causar un impulso en el cuerpo del bailarín relacionado con un golpe. Es realizado continuamente siguiendo el ritmo de una canción en combinación con otros estilos de movimientos de mímica.Locking se caracteriza por rápidos y distintos movimientos de manos y brazos combinados con movimientos mas relajados de piernas y caderas. Los movimientos son generalmente largos y exagerados, frecuentemente rítmicos y sincronizados con la música. Suele estar más ligado a la performance con mayor interacción con el público (sonriendo y "chocando los cinco" ) Originariamente se bailaba con música funk tal como la de James Brown. El nombre esta basado en los movimientos que básicamente consisten en congelar luego de un movimiento rápido o llegar a determinada posición sosteniéndola por un corto lapso de tiempo para luego continuar con la misma velocidad que antes. Incluye movimientos acrobáticos y de destreza física como aterrizadas con las rodillas o con abertura de piernas total.Popping y locking son consideradas danzas funk mas que de hip hop pero hoy están totalmente asociadas y comparten muchos elementos de las SD.

NIKE AIR FORCE 1 Calzado de culto!!!!


Cuando Bruce Kilgore creó el modelo de zapatillas “Air Force 1″ en 1982 marcó un hito en la historia de Nike con un diseño único y una fabricación innovadora que revolucionó el mercado del calzado deportivo.

AF-1 fue la primera zapatilla con cámara de aire, y su diseño impactó a toda una generación, convirtiéndola en una prenda de culto… ¿Quién no se acuerda del actor Michael J. Fox en la película “REGRESO AL FUTURO 2“?. Ah sí, bueno, toda la gente que nació después del año 89! En fin, con el paso del tiempo y la incorporación de nuevas tecnologías, AF-1 ha ido quedando obsoleta como zapatilla de basquetball pasando de la cancha a la calle, y transformándose en un verdadero ícono de la moda. Ha sabido trascender en el tiempo experimentando nuevos diseños, colores y materiales, pero sin perder la identidad que la caracteriza.

Favorita de muchos, AF-1 incluso ha inspirado a destacados artistas como Dave White, quien es mundialmente conocido por pintar zapatillas y que reconoce al modelo como su predilecto. Hace poco ha cumplido 28 años, y esta zapatilla fabricada por una de las multinacionales más potentes del mundo sigue más actual hoy que nunca.

Crip Walk, una forma de vida!


Crip Walk, o C-Walk, es una danza practicada por las pandillas Crips de todo el mundo, aca te explicamos su historia y significados, ademas de contarte varias curiosidades y relaciones con el hiphop. C-walk homie...

El Crip Walk o C-Walk no es, como muchos asumen, un baile; aunque si una especie de andar o " caminata" por asi clasificarlo . Aunque si bien varios lo toman como una danza, para los Crips no es mas que un ritual. (Los Crips son un grupo originado como un movimiento politico, el cual termino expandiéndose por todo el mundo y convirtiendose en una de las pandillas mas peligrosas - acostumbran a vestir de azul - originado en el Oeste de Estados Unidos por los ’70, al mismo tiempo que en el Este se encontraban movimientos como los Black Panthers o Panteras Negras) Se Originò a principios de los ’80 en South Central Los Angeles como un símbolo para los Crips de esa Zona y se convirtió en algo basico en la cultura HipHop de los ’90.
Originalmente los miembros de las Crips usaban movimientos agiles de sus pies para deletrear sus nombres u otras palabras de su jerga Crip (a veces la usaban para deletrear Bloods, el nombre de la pandilla rival, y después tacharla). Algunos grupos Crips tambien usan al C-Walk como ceremonia para celebrar la iniciación de un nuevo miembro. Tambien se dice que el Crip Walk fue usado como alerta, para avisar en los robos cuando venia la policia sin llamar la atención. Habia un Crip afuera controlando que no venga el patrullero y los de adentro del local mientras robaban estaban atentos a la señal del “vigia”, si este empezaba a “caminar” C-Walk , uhian, ya que era el aviso de que se acercaba la
policia.


Tipicamente llevado a cabo por el Gangsta Rap de la Costa Oeste (WestSide) y el G-Funk, el Crip Walk llego por primera vez a un publico mayoritario cuando el rapero Ice-T hizo C-Walk en el escenario frente a las camaras a finales de los ’80.Luego el rapero WC siguió con la corriente de “bailarlo” en los escenarios y le agrego mas popularidad todavía; sin embargo el le dejo bien en claro al publico que esto no era un baile, “Los gangsters no bailan” explica, y que hacerlo era solo para demostrar admiración y respeto hacia los otros miembros Crips de la pandilla. El C-Walk fue censurado en el video del hit “Drop It Like It’s Hot” de Snoop Dogg en la televisiòn.


Si bien el C-Walk encontro una fuerte aceptación por la mayoria del publico, Snoop Dogg rapeò en un tema del Crip WC, llamado “ The Streets”, el cual va dirigido exclusiva y solamente para los miembros Crips. En los años recientes, se engendraron nuevos giros y movimientos como el “ Clown Walk” (la caminata del payaso) – en el cual se intenta distanciar ese andar con las ataduras originales del Crip Walk liadas a las pandillas- y los Bloods hicieron su propia interpretación del C-Walk, llamado el “Blood Walk”.